Teoría cinematográfica.
Integrantes:
Valeria Ochoa 2021142041
Kleybler Jimenez 2021142003
Luis Escorcia 2021142002
Ejercicio
La experiencia cinematográfica nos brinda las herramientas que
necesitamos para comprender mejor el mundo, conectarnos con otros y comprender
diferentes culturas. Hay que arriesgarse y disfrutar de una felicidad sin
precedentes.
Es un acto individual y colectivo
que nos atrapa y envuelve como una red suave y cómoda, tras el
nacimiento del cine en la proyección de los
hermanos Lumiere el 28 de diciembre de 1895, paulatinamente pasó
del arte industrial al servicio comercial hasta adquirir la
condición de producto cultural. Las empresas líderes surgieron a
fines del siglo XIX, aunque la industria cinematográfica
aún era débil. La industria volvió a
reinventarse,
creando una adaptación para cubrir las nuevas necesidades del público: las
copias en vídeo. Surgieron las superproducciones, películas con elevados
presupuestos, gran cantidad de efectos especiales para asombrar a un espectador
que ya lo había visto todo.
Esto nos lleva a que en la actualidad las personas estén sobre estimuladas y el simple hecho de que pongan su atención es algo complejo, una película hoy en día sin efectos especiales es casi una basura para el público comercial por lo tanto el cine hollywoodense es un poco alejado a una expresión artística y se ve como algo meramente comercial, por ejemplo, shazam, una película de acción con una trama vacía, pero con un margen grande de ganancias.
¿Las nuevas tecnologías han mejorado la calidad de las obras? Proporcionar o referirse a un ejemplo específico con respecto al cine.
Esta pregunta es un tanto ambigua puesto que es innegable el hecho de que las nuevas tecnologías han generado una mejora en cuanto a calidad visual permitiendo crear nuevos universos, diferentes formas humanoides, accidentes, explosiones y demás con solo un computador, pero esto no quiere decir que haya abierto puertas a una mejora en cuanto a la narrativa ya que el espectador no tiene la necesidad de centrarse en lo que pasa en cuanto a la historia ya que tiene su atención centrada en la saturación de efectos que van y vienen a lo largo de la película, un ejemplo de esto es avatar 2 el camino del agua, esta película no tiene una coherencia en su guion, nos muestra momentos donde te saca abruptamente de contexto y pocos pueden lograr percibir esas incoherencias por la misma razón de estar centrados en los FX, estos atrapan y entorpecen la capacidad de análisis crítico y su único atractivo es el hecho de ver el filme en 3D y sentirte parte de ella, no ver su verdadero valor artístico.
¿Cuál es la previsión de ustedes con respecto a las nuevas tecnologías y reproducibilidad de las obras? es decir, ¿tiene una visión positiva, alentadora o una pesimista y sombría?
Tenemos una visión pesimista, la
tecnología está generando una sobre estimulación con las películas, en
el cine actual se están desarrollando ideas todos los días, creemos que llegará
el punto en el que las nuevas
tecnologías no serán suficiente para satisfacer al público que ya lo ha
visto todo y el hecho de innovar será difícil y complejo, incluso si se vuelve
a la raíz de tener un buen guion y
una historia rica en trama el espectador ya quedará acostumbrado a la
saturación de efectos y colores siendo casi imposible complacerlo.
